学习如何通过旋律和声音捕捉电影的DNA
关键的见解

  • 构思完美的旋律既要有强烈的观点，也要了解听众的心理。
  • 一个好的旋律可以建立一种地点感，历史的时间感，电影的节奏和总体情绪——把你的观众带入故事中。
  • 作曲家的角色是通过为观众的旅程设定基调和创建框架来支持电影。
  • 花点时间和空间来思考你想在电影中创造的音乐世界。冥想和散步是很好的练习，可以融入你的工作流程，这样你就可以制定你的方法。
  • 为了培养你的想法，可以试着画草图，参考其他能激发你灵感的音乐，用乐器来探索主题。这将为创造一种“融入世界”的声音奠定基础。
  • 在这个过程中，早期与导演联系，收集他们对电影动机的情报是至关重要的一步——他们的观点最终会影响你作为作曲家的选择。
  • 最好的乐谱通过旋律讲述故事。它会立即引发正确的情绪。
  • 不要害怕让观众感觉到。做出反映你的观点的选择，为电影之外的进一步讨论打开大门。
诺拉Kroll-Rosenbaum
作曲家
诺拉·克罗尔·罗森鲍姆(Nora Kroll-Rosenbaum)是一位格莱美奖得主，朱丽亚音乐学院出身的作曲家(出生于纽约市)。 更多…
标签: 音乐和音效设计

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记分员:迈克尔·阿贝尔斯